欣賞朽木之道在於—心之所向，美之所在。欣賞天雕與雅石，最終回歸到最純粹的個人化體驗：「自然的木紋尚好，凡事喜歡就是好」。這一份美感是高度主觀的，正如雅石鑑賞中「美醜雅俗多是自由心證」，只要「看得中意，與它心有靈犀」，便是好作品。這種欣賞，如同吳明益所言，是直覺與理解的結合，一種「反芻」式的深度體驗，而非僅僅是表面的視覺刺激。它要求人們以「無私」的觀點來欣賞自然，排除個人利益和功利主義，將美學經驗連結到更廣泛的自然上，讓心靈自由地與自然對話。這種欣賞不僅僅是個人偏好，而是一個積極且具關係性的過程。自然藝術之美並非僅存在於物件本身，而是源於自然形態與人類觀者心靈、情感和文化背景之間的互動。它是一種意義的「共同創造」，觀者的內在風景與外在的自然形態相互交織。雅石鑑賞中「無私」的觀點和「情意移植」的概念，進一步支持了這種關係性，暗示真正的欣賞涉及一種無私的投入和情感的轉移。培養鑑賞力：從觀察到體悟培養對自然藝術的鑑賞力，是一個從外在觀察到內在體悟的過程。人們可以從「以物觀物」開始，欣賞山水本身所具有的獨特形象美或自然美；進而「以我觀物」，在情景交融時，煥發出審美主體潛意識所蓄藏的豐富情感，將山水人文化；最終達到「澄懷含道」的形而上玄覽，臻於「暢神之美」。這意味著人們需要細膩觀察木材的紋理、石塊的肌理，體會其背後時間與自然力量雕琢的故事。透過「遷想妙悟」和「情意移植」，將內心情感與思維投射到這些自然藝術品上，超越實物本體，達到想像、證悟和情意移植的高遠境界。自然藝術的療癒與啟發在欣賞天雕與雅石的過程中，人們不僅獲得視覺享受，更能從中得到心靈的平靜與啟發。這些自然形成的藝術品，以其樸拙與不完美，提醒人們生命的韌性與變遷之美。這種與自然藝術的對話，能夠激發想像力，幫助人們以不同角度思考問題，應對生活中的挑戰。同時，在鑑賞雅石精品時，人們也能感受到「石品與人品互為表裡」的境界，從自然中汲取道德涵養與完美人格的體現。對天雕與雅石的欣賞，最終超越了單純的「鑑賞」層次，昇華為一種與自然的「共生」關係。當觀者深入理解塑造這些藝術品的自然力量、木材的韌性或石頭的古老歷史時，這會激發對自然世界的更深層尊重，並認識到人類在其中所處的位置。這種理解與共鳴，與台灣文化中「生態共存」的主題相契合，將一次美學體驗轉化為一種倫理實踐。結語：永續的自然藝術傳承與展望台灣天然形成的老樟木天雕與雅石，不僅是自然界賜予的藝術瑰寶，更是台灣文化中「順應自然」、「天人合一」哲學的生動體現。它們以無言的姿態，提醒人們在現代生活的喧囂中，放慢腳步，重新連結與大自然的關係，從中汲取靈感與力量。它們的獨特魅力在於那份未經雕琢的純粹，以及時間與風雨留下的深刻印記。展望未來，台灣的自然藝術將持續發展，鼓勵更多人投入其欣賞與推廣。這不僅是透過參觀各類展覽（如「2024臺灣木材暨木雕與生活創作展-雕刻森嶼」、台日草月流漂流木藝術創作展、「漂流木演義」藝術季、吳杰木雕特展、楊永在森雕禪韻木雕藝術展），更是透過親身尋訪，感受每一塊木頭、每一顆石頭背後的故事。這種對自然藝術的持續探索與連結，將深化人與環境的和諧共生，為台灣的文化景觀增添更多獨特的詩意與哲思。